- 예술의 기원 : 선사 시대
- 주요 주제
- 벽, 돌 및 뼈에 대한 예술 기술
- 구석기 시대 금성
- 예술의 기원에서 현재까지
- 그리스 미술
- 로마 예술
- 르네상스의 예술
- 콜럼버스 이전의 예술
- 현대 미술 (1800 년부터 현재까지)
- 참고 문헌
예술 의 기원은 구석기 시대에 나타납니다. 구체적으로 어퍼 구석기 시대에 있다고 알려져 있지만 동굴의 그림과 스케치는 예술의 기원이 구석기 시대 하층에서 발생했음을 나타냅니다.
단어 예술의 의미는 특히 무언가를 전달하거나 표현할 목적을 가진 제품 (조각, 그림) 또는 활동 (예 : 연극)에 기인 할 수 있습니다. 감정은 종종 예술가에게 영감을주는 톱니 바퀴 역할을합니다.

예술로 간주되는 것의 개념은 시간과 지역에 따라 달라졌 고 또한 다양한 해석의 대상이된다는 점을 명확히 할 필요가 있습니다.
예술의 탄생시기 인 선사 시대에서 이론은 예술의 주된 목적이 종교적 (신념과 영적 표현)이었고 나중에 미학 (장식하려는 의도)이 뒤 따랐다 고 가정합니다.
예술의 기원 : 선사 시대
과거의 예술을 이해하려면 활동과 관련된 모든 종류의 예술 (예 : 춤)은 완전히 접근 할 수 없기 때문에 조작 가능한 조각과 당시의 물건 (가동 예술이라고도 함)에 의존 할 필요가 있습니다. .

구석기 시대 예술 : Mas d' Azil (프랑스 피레네 산맥) Saint-Germain-en-Laye Museum의 동굴에서 나온 말의 머리.
동굴에있는 그림은 시간이 지남에 따라 보존되어 왔기 때문에 벽 예술 (암석 예술이라고도 함)에 의존하는 것도 가능하며, 그 당시 인간의 피난처였던 것으로 잘 알려져 있습니다.

Altamira bison, Cantabria, Spain. Rameessos (자체 작업), Wikimedia Commons를 통해
예술의 기원은 주로 스페인과 프랑스 지역에서 유럽에 기인합니다. 게다가 사실상 모든 선사 시대 미술은 그 지리적 영역으로 축소 될 수 있습니다.

Franco-Spanish 지역의 Palaeolithic art by Vincent Mourre 및 José-Manuel Benito, via Wikimedia Commons
그러나 마지막 빙하기가 끝날 무렵이 지역의 많은 예술적 자료가 알려지지 않은 이유로 사라졌습니다.
그렇다면 새로운 시대 (홀로 세 시대)에 예술은 세계 곳곳에서 동기화 된 방식으로 일어나는 것처럼 보입니다.
동굴 벽화는 아르헨티나와 호주의 두 동굴에서 이루어집니다. 즉, 관행이 전 세계로 퍼졌습니다.

아르헨티나 산타 크루즈 지방의 핀투 라스 강에있는 쿠에바스 데 라스 마 노스의 인상. Wikimedia Commons를 통해 Mariano (자작) 작성
주요 주제
선사 시대의 예술은 거의 전적으로 대표적이거나 비 유적이었습니다. 이상화와 왜곡이 있었지만 조각이나 그림에 나타난 오브제 나 생물은 알아볼 수 있었다. 추상 미술은 많지 않았습니다.
가장 흔한 것은 동물의 표현을 보는 것이었고 그 다음은 인간이었다. 그리고 다른 경우에는 이들 사이에서 잡종을 볼 수 있습니다 (확실히 그들은 신과 관련된 표현이었습니다).

구호 : Gorge d' Enfer 동굴 (프랑스)에서 물고기. José-Manuel Benito (자작), Wikimedia Commons를 통해
다소 수수께끼 같은 상징과 기호도 있었지만 성기와 같이 식별 할 수있었습니다.

여성 기관 : 외음부 모양의 상징, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Paris. Calame (자작), Wikimedia Commons를 통해
추상 미술의 경우이 그림을 Ideomorphs라고합니다.

푸 엔테 비에스 고 (스페인 칸타 브리아)의 카스티요 산에있는 쿠 에바 데 라 파시에가의 갤러리 B (제 2의 성역)에있는 패널 번호 58의 Claviform 유형 이데 오 모프
벽, 돌 및 뼈에 대한 예술 기술
동굴을 칠하기 위해 손이 주로 사용되었지만 (때로는 페인트를 뱉는 입), 가지, 아름다운 동물 및 식물 섬유도 작업 도구로 사용되었습니다.
페인트와 색상은 수지 (또는 그리스)와 함께 미네랄 및 유기 안료로 구성되었습니다.
단단한 표면 (바위와 뼈)에 조각 (세밀한 절개)과 릴리프 (깊은 절개)를 위해 도구로 사용되었는데, 이는 돌로 만든 작은 도구였으며 당시에는 끌 역할을했습니다.
조각은 구석기 시대 초기에 그림에 그림을 그리는 것과 동일하게 나타나지만 그 끝에서만 부조를 볼 수 있습니다.
구석기 시대 금성
구석기 시대 금성은 여성 인형이며 크기가 작습니다 (최대 길이는 10 인치에 이릅니다). 제조를 위해 다음과 같은 재료가 사용됩니다.
- 결석
- 상아
- 목재
- 뼈
- 테라코타
- 동물 뿔
현재까지 발견 된 몇 가지 유형의 금성 표본이 있지만 다음과 같은 몇 가지 공통된 특징이 있습니다.
- 매우 큰 성기.
- 작은 팔과 발.
- 얼굴이 정의되어 있지 않거나 단순히 존재하지 않습니다.

Lespugue의 금성. José-Manuel Benito (자작), Wikimedia Commons를 통해
이 조각상은 움직이는 예술 그룹에 속하며 가장 인기있는 구석기 시대 예술입니다. 구석기 시대의 금성은 프랑코-스페인 지역뿐만 아니라 이탈리아와 시베리아와 같은 지역에서도 발견되었습니다.
예술의 기원에서 현재까지
앞서 언급 한 선사 시대의 기원 이후로 예술은 지구 곳곳에서 시간이 지남에 따라 변화하고 다양 화되었습니다. 선사 시대 이후 예술의 몇 가지 예 :
그리스 미술
조각 속의 인체 모습과 건축 속의 사원이 돋보였다.

햇빛에 그리스 사원 유적 (시칠리아). Miss Karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/), Wikimedia Commons를 통해
로마 예술
로마 예술은 그리스 예술의 큰 영향을 받았으며 제국으로 인해 유럽 대륙의 여러 구석에 도달했습니다.

Hercules-Wikimedia Commons를 통해 저자 페이지 참조
르네상스의 예술
관점에서 새로운 표현 모델이 등장합니다. 르네상스는 유럽에서 문화적으로 훌륭했던시기로 간주됩니다.

금성의 탄생 (1485), 산드로 보티첼리. Sandro Botticelli, Wikimedia Commons를 통해
콜럼버스 이전의 예술
예술은 유럽인이 오기 전에 미국 대륙에 거주했던 문명에 의해 (건축, 조각, 그림 등) 발전했습니다.

죽음의 원반. Wikimedia Commons를 통해 저자 페이지 참조
현대 미술 (1800 년부터 현재까지)
예술의 진화는 기하 급수적입니다. 다양한 기술, 해석 및 스타일이 나타나고 지속적으로 발전하고 있습니다.

안개 바다 앞의 여행자 (1818), Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, Wikimedia Commons를 통해
참고 문헌
- 젠킨스, 헨리. (2002). 대중 문화의 정치와 즐거움. 미국 노스 캐롤라이나 : Duke University Press.
- 명예, 휴와 플레밍, 존. (2002). 예술의 세계사. 스페인 마드리드 : Akal.
- Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). 예술의 역사. 마드리드 바르셀로나 : 독자 서클 토론.
- Beardsley, M., Hospers, J. & Calle. (1997). 미학 : 역사와 기초. 마드리드 : 의자.
- Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). 예술의 역사. 마드리드 : 아나야.












