중국 예술 : 특성, 회화, 조각, 건축 - 미술

중국 예술 은 중국 문명에서 발전된 예술적 표현의 전체 집합 이라고 불립니다 . 이것은 저우 왕조와 상 왕조에 있었던 최초의 조형 표현부터 오늘날 수행되는 작업에 이르기까지 다양합니다.

그러나 비평가들에게 가장 눈에 띄는 중국 예술은 유교와 도교의 영향을받은 것인데, 이것은 천년 문화의 독특함과 인식을 표현했기 때문입니다.

이 작품은 중국 회화 예술의 가장 저명한 대표자 중 한 명인 화가 왕 멩에 해당한다. 출처 : Wang Meng

중국 예술가들이 선호하는 요소는 옥, 뼈 및 청동으로, 무당의 고대 의식 이후 사용되었습니다. 이러한 도구를 통해 중국 문화는 예술 정신과 계층 적 기능의 통합으로 구성된 예술의 본질을 높였습니다.

중국 미술은 공간에 대한 사색과 경험이 특징입니다. 결과적으로 예술가들은 풍경의 특성을 시각화하고 배우기 위해 긴 산책을해야했습니다. 그런 다음 나중에 예술 작업을 시작하기 위해 명상을 수행해야했습니다.

서양의 계율과는 달리 동양 미술은 자신 만의 스타일을 만드는 데 관심이 없었지만 선행 작가를 모방하여 배웠다. 또한 작가의 자율성도 관련이 없었기 때문에 여러 번 작품에 서명하지 않았습니다.

중국 예술의 선과 형태의 단순함과 그 색과 도교 적 참고는 서양의 위대한 예술가들에게 영향을 미쳤습니다. 18 세기 유럽 여행자들이 동양을 재발견했을 때, 인상파와 표현파와 같은이 문화를 먹은 창조자들이 등장했습니다.

마찬가지로 중국 건축도 현대 유럽 건축에 많은 영향을 미쳤습니다. 예를 들어 바우 하우스 예술 학교는 동양의 단순함과 기하학을 흡수하여 자연의 요소를 통합했습니다. 이것은 유명한 Le Corbusier와 Mies van der Rohe의 작품에서 볼 수 있습니다.

역사

중국 문화의 맥락

서양 미술과 달리 중국 미술은 수년에 걸쳐 더욱 균일 해졌습니다. 특정 변화를 겪었지만 항상 통치 한 왕조의 영향을받은 동일한 계층 적 라인에 의해 지원되었습니다.

동양 예술적 표현은 도교와 유교뿐만 아니라 불교도 회상하는 강력한 종교적 부하를 유지했습니다. 마찬가지로 자연의 모습은 이러한 예술의 발전에 필수적이었습니다.

중국 문화는 비단과 도자기뿐만 아니라 서예와 도자기를 높이 평가했습니다. 이러한 학문은 서양의 예술 분야에서 생각했던 것과는 달리 회화와 조각과 같은 범주에 속했습니다. 이러한 맥락에서 도자기 및 기타 공예품은 사소한 예술로 간주되었습니다.

예술적 표현에서 왕조의 영향

중국 미술의 단계는 왕조에 따라 나뉘는데, 각 단계는 다른 것과 구별되는 일련의 특성을 유지했기 때문입니다. 또한 각 왕조에는 다른 창의적인 요소와 도구가 통합되었습니다.

상 왕조

이 역사적 예술적 기간은 기원전 1600 년에서 1046 년 사이에 경과했습니다. C.는 조각품과 그릇, 의인화 된 가면 및 동상을 만드는 데 사용되는 청동 사용으로 두드러졌습니다.

저우 왕조

이 왕조는 기원전 1045 년부터 256 년까지 이어졌습니다. 중국 예술은이시기에 상당히 발전했습니다. Zhou는 장식용 및 장식용 캐릭터 스타일을 만들어 더 스타일리시 한 인물을 만들고 더 큰 움직임을 표현하는 것으로 두드러졌습니다.

이 기간 동안 가장 좋아하는 악기는 구리였습니다. 이때 유교와 도교가 등장하여 다음과 같은 예술적 제안을 크게 수정했습니다. 상아와 옥과 같은 다른 재료도 사용되었습니다.

진나라

이 왕조는 BC 221 년과 206 년에 발생했습니다. 진 왕조는 예술뿐만 아니라 중국 역사에서도 가장 중요한 단계 중 하나입니다.이 기간 동안 만리장성이 건설 되었기 때문에 많은 병사들이 테라코타로 성형되었습니다.

한 왕조

이 기간은 BC 206 년에서 220 년 사이에 경과했습니다. C.는이 동양 문화에 불교가 점차적으로 도입 되었기 때문에 평화로운 시간으로 기록되었습니다. 건설 지역에는 호랑이, 사자, 말의 형상으로 장식 된 여러 장례식 예배당이 만들어졌습니다.

그 부분에서이 그림은 귀족과 공무원을 묘사 한 제국주의 주제를 지향했다. 이 그림 스타일은 엄숙함과 강한 도덕적 미덕으로 돋보였습니다.

6 대 왕조 시대

6 대 왕조는 불교의 영향으로 특징 지워졌는데,이 종교 관습은이 기간 동안 확실히 확립되어 220 ~ 618 년 사이에 발전했기 때문입니다.

결과적으로 거대한 부처 상으로 거대한 기념물이 세워졌습니다. 6 대 왕조의시기도 그 당시 유명한 실크로드가 세워져 서아시아에서 일부 계율이 들어올 수 있었던 이래로 중요했습니다.

당나라

미술 평론가들에 따르면이시기는 아름다운 조각품과 주목할만한 도예가 만들어져 중국 문화가 매우 번성했던시기였습니다.

그 당시 이러한 조형 적 표현의 특징적인 모습은 부처님과 그의 교리를 설교 한 일부 신비 주의자들의 모습이었습니다. 당나라는 서기 618 년부터 907 년까지 이어졌습니다. 씨.

송나라

이 기간 동안 중국 문화는 매우 높은 수준에 도달했습니다. 처음으로 실크에 잉크를 사용하여 목판화를 만들었습니다. 건축에 관해서는 탑의 특성을 유지했습니다.

도자기에는 흰색과 분홍색 유약이 사용되었습니다. 그림 예술에서는 일련의 철학자 또는 승려를 묘사 한 정확한 그림이 처리되었습니다. 차례로 곤충과 꽃을 통해 자연이 존재했습니다. 송 왕조는 960 년에서 1279 년 사이에 발생했습니다.

위안 왕조

이 왕조는 몽골 출신이어서 중국은 서방 세계에 더 많은 문을 열었습니다. 1280 년에서 1368 년 사이에 발생한이시기부터 베이징의 유명한 백탑이 있습니다.

마찬가지로, 깔개가 작업되고 새로운 도자기가 다른 색상과 새로운 모양으로 만들어졌습니다. 그 부분에서 그림은 종교적 주제를 유지했습니다. 이 시대부터 화가 Ni Zan과 Wang Meng이 있습니다.

명나라

이 역사적인 순간에 몽골의 지배 왕조가 끝나고 원주민 왕조가 복원되었습니다. 이 행사를 통해 중국 문화의 고대 전통을 회복 할 수있었습니다. 기록에 따르면 명나라는 1368 년에서 1644 년 사이에 지속되었습니다.

건축 용어로 자금성이라고도 알려진 황궁이 지어졌습니다. 화보 전개는 특정 화려한 요소로 자연스러운 컷을 유지했다. 그 부분에서 도자기는 파란색과 흰색을 사용했습니다.

청왕조

1644 년에서 1911 년 사이에 발생했으며,이 왕조는 만주 출신 이었지만 예술에는 큰 수정이 없었고 더 전통적인 형태를 유지했습니다. 그림에는 꽃, 풍경 및 종교가 돋보이는 절충주의 컷이 있습니다.

건축에 관해서는 이전 왕조와 동일한 스타일을 유지하면서 위대한 황궁 건설을 계속했습니다.

현대 또는 현대 미술

근대화의 도래와 함께 중국은 서양 문화의 다양한 측면을 흡수해야했습니다. 또한 공산주의의 승리는 사회주의 현실주의 유형의 예술을 도입했지만 오늘날 새로운 플라스틱 트렌드에 대한 개방이있었습니다.

또한 사진과 출판의 사용을 허용했기 때문에이 문화에 대한 기술의 중요성을 언급 할 필요가 있습니다.

형질

고대 중국 예술은 주로 자연 및 명상과의 연관성이 특징입니다. 이러한 이유로 그 모양은 부드럽고 가볍고 부드럽습니다.

더욱이,이 동양인들은 우주의 신비에 진정으로 관심이 있었기 때문에이 문화의 예술적 표현은 진정한 신비로 가득 차 있습니다.

중국 철학의 경우 미술 공예 (주로 회화의 공예)는 불교 및 도교 계율과 연결되어있을뿐만 아니라 신성하다고 간주되었습니다.

마찬가지로 중국 미술은 우주론, 인간의 운명, 우주와 인간의 관계를 연구하고자했습니다. 이 때문에이 문화의 예술은 그 특이성을 반영합니다.

이 선을 따라 중국 예술-미적 사고 내에서-아름다움과 진실이 연결되었음을 확인할 수 있습니다. 중국 예술가와 건축가들은 대우주가 조화롭게 작동 할 수있는 중요한 축소판을 구축하고자했습니다.

이 문화의 플라스틱 표현은 단순하고 전통적인 것에 대한 경향을 잃지 않고 16 세기 이상 유지되었습니다.

페인트 등

-형질

중국 화는 주로이 분야를 구성하는 일련의 요소를 구성하는 6 가지 기본 원칙에 의해 지배되는 것이 특징입니다.

이 6 계는 6 세기 미술 평론과 역사의 선구자로 알려진시 허가 제정 한 것이다. 이러한 지침은 다음과 같습니다.

영혼의 공명

이 범주는 중국 화가 창조하는 동안에 전해진 일종의 신경 에너지를 가지고있는 것처럼 보이므로 중국 화가 가지고있는 활력을 의미합니다.

즉,이 점은 예술 작품이 가지고있는 총 에너지를 의미합니다. Xie He는 그림이 영혼의 공명을 가지고 있지 않다면 볼 가치가 없다는 것을 확인했습니다.

뼈 방법

이 문구는 브러시를 사용해야하는 방식을 나타냅니다. 이것은 필체와 작가의 성격 사이에 존재해야하는 밀접한 관계뿐만 아니라 질감과 붓질을 의미합니다. 그 당시 서예는 회화 분야의 일부였습니다.

대상과의 대응

이 개념은 선과 프로파일을 모두 포함하는 모양의 설명을 직접 나타냅니다.

타이핑 적합성

이 계율은 다양한 음영, 레이어 및 등급을 포함하여 색상이 적용된 방식을 나타냅니다.

구분 및 계획

이 점은 구성, 깊이 및 공간이 중요한 역할을 한 그림 평면 내에서 개체의 배열 및 배치를 나타냅니다.

복사 전송

이 항목은 모델 복사를 다룹니다. 자연의 인물뿐만 아니라 오래된 예술 작품의 사본도 있습니다.

-대표

왕 멩 (1308-1385)

Meng은 원나라 시대에 발전한 유명한 중국 화가 였기 때문에이시기의 4 대 거장 중 한 사람으로 여겨집니다.

이 화가가 선호하는 주제는 풍경이 보이지 않는 현실을 터치하는 열쇠로 간주했기 때문입니다. 그의 풍경은 객관적이고 묘사 적이며 활기차고 매우 세밀한 것으로 두드러졌습니다.

Ni Zan (1301-1374)

이 화가는 그의 편심으로 유명했으며 고전 화가로 간주되지 않았습니다. 그의 그림에서는 캔버스의 넓은 영역을 칠하지 않은 채로 두는 것을 좋아했지만 풍경은 주로 눈에.니다. 그의 작품에는 소박한 오두막과 그늘진 나무가 있습니다.

-재생

가장 중요한 화보 작품 중 일부는 Wang Meng의 소나무 아래에 쓴 책과 같은 작가의 Ge Zhichuan Relocating입니다. 두 그림 모두 평온함을 전달하는 고요한 풍경을 나타냅니다.

Ni Zan의 작품은 Six Horses라는 제목의 그림이 눈에 띕니다. 캔버스에 커다란 공극을 동반 한 일련의 정물 나무를 볼 수 있습니다. 또 다른 호평을받은 화가 윤 쇼핑 (Yun Shouping)의 모란 (Pionies)이라는 작품입니다.

조각

형질

중국 조각은 주로 종교적 표현이 특징이며, 이것이 부처님과 다른 신비로운 성직자의 거대한 인물이 두드러지는 이유입니다. 마찬가지로,이 문화 내의 조각은 특히 장례식과 관련이 있습니다.

재료와 관련하여 중국 조각가는 상아, 나무, 대나무, 심지어 일부 동물의 뿔과 엄니를 사용하는 것이 특징입니다. 종교적 주제 외에도 중국 조각은 일부 동물과 특정 자연 요소를 나타내는 데 사용되었습니다.

대표자

다른 중국 예술과 달리 조각의 대표자는이 예술이 열등한 학문으로 간주 되었기 때문에 거의 알려지지 않았습니다.

또한 본질적으로 종교적 인 중국 조각품은 창작자의 개성보다는 영적 책임 때문에 그 자체로 중요했습니다.

연극

제작자에 대한 기록이 없음에도 불구하고 중국 조각은 주로이 문화의 종교적 신념을 나타내는 데 초점을 맞춘 다양한 인형을 제공합니다. 가장 잘 알려진 작품 중 일부는 다음과 같습니다.

-Yixian Glazed Ceramic Luohans는 실물 크기의 유리 세라믹으로 만든 조각 세트입니다. 이 인물 그룹은 세계에서 가장 중요한 작품 중 하나로 간주됩니다. 현재 그들은 전 세계, 특히 서부 지역에 흩어져 있습니다.

-Buddha Dipanka, 489에서 95 AD 사이에 만들어졌습니다. 그것은 부처가 유쾌하고 고요한 미소로 표현되는 중국 조각으로 이루어져 있습니다. 그의 눈은 감고 손은 명상에 놓인다. 그 주위에는 그의 자세를 모방하는 다른 작은 인물들이있는 일종의 후광이 있습니다.

건축물

형질

이전에는 건축물이 목재로 만들어져 보존 할 수 없었기 때문에 명나라 이전에 지어진 중국 건축물을 찾을 수 없을 것입니다. 서양 건축과 달리 동양 건축 대포는 수세기 동안 거의 변하지 않았습니다.

자연의 영향을 받아 중국 건축은 아름다운 브라케팅 시스템을 유지하여 건축에 우아하고 강하며 유연한 성격을 부여했습니다. 중국에서 가장 많이 사용되는 건축 양식 중 하나는 종교적 목적으로 지어진 여러 층의 건물로 구성된 탑이었습니다.

대표자

조각과 유사한 현상이 중국 건축에서 발생합니다. 건축가의 이름이 보존되지 않았습니다. 이것은 일반적으로 대영 주가 건축을 설계하고 자금을 조달 한 사람이었고 일반인에 속한 벽돌공이 노동 만 수행했기 때문입니다.

일반적으로 왕조는 건축 건축 설계 및 자금 조달을 담당했습니다. 예를 들어, 청나라는 가장 유명한 작품 중 일부를 재정적으로 지원했습니다. 마찬가지로 명나라에도 수많은 건물이 세워졌습니다.

연극

중국 문화에는 천년 된 문명의 화려 함을 나타내는 수많은 건축물이 있습니다. 가장 중요한 건축물 중 하나는 공화국 전체에서 가장 큰 사원 인 천단으로 알려져 있습니다. 1420 년에 지어졌으며 봄 작물을 숭배하는 데 사용되었습니다.

사찰 내부는 봄철의 기쁨을 상징하는 유쾌한 그림과 색채로 가득합니다.

또 다른 건축 작품 인 용 허사 (Yonghe Temple)는 가장 중요한 불교 건축물 중 하나이며 베이징에 위치해 있습니다. 청나라 시대에 지어졌습니다.

이 작품은 티베트 불교의 전례 적 측면을 나타냅니다. 현재 가장 중요한 기념물 중 하나로 남아 있지만 제국의 후원으로 인해 건설이 현저히 감소했습니다.

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중국 예술 : 특성, 회화, 조각, 건축 - 미술 - 2026

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