폐쇄 형 프레임 : 특성, 예 - 미술

닫힌 프레임은 다양한 분야에 적용되는 기법 의 분야 및 목적 에 몸이나 물건의 작은 부분에 초점을 맞춘다. 이 프로세스는 세부 계획 또는 클로즈업 (문자 그대로 번역이 "클로즈업")이라고도합니다. 그 목적은 묘사 된 요소의 특징을주의 깊게 강조하는 것입니다.

이 방법은 영화와 텔레비전 모두에서 장면의 이벤트를 지정하거나 전체 이야기를 다루지 않고도 플롯에 대한 세부 정보를 제공하는 데 사용됩니다. 일반적으로 여러 개의 오픈 프레임 샷 후에 사용되어 표현 된 이벤트를 왜곡합니다.

닫힌 프레임은 묘사 된 물체의 세부 사항에 초점을 맞추려고합니다. 출처 : pixabay.com

특히 사진 분야에서이 접근 방식은 감정적 인 목적으로 사용됩니다. 작가는 이미지를 통해 시청자와 작품 사이에 강력한 정서적 관계를 만드는 것을 목표로합니다.

이 계획은 18 세기 중반 Nicéphore Niepce가 카메라 옵스큐라로 사진 테스트를 처음 수행했을 때 나타났습니다. 과학자는 큰 성과를 얻지 못했지만 그 순간부터 나중에 닫힌 프레임을 단조하는 각도가 개발되기 시작했습니다.

근접 촬영은 20 세기 중반에 널리 사용되었습니다. 또한 오늘 날 가장 눈에 띄는 사진을 셀카 또는 셀카라고합니다.

형질

이 기술은 정면에서 자신을 투영하는 것이 특징입니다. 어떻게 든 그는 균형과 움직이지 않는 감각을 반영하기 위해 장면이나 이미지를 압축하려고합니다. 이러한 이유로 닫힌 프레임은 초상화와 공포 영화에서 특별한 방식으로 나타납니다.

이 초점은 렌즈가 녹화 또는 촬영할 풍경, 사람 또는 물체에 접근 할 때 달성됩니다. 그러나 카메라와 묘사 할 아티팩트 또는 모델 사이에 초점 거리가 있어야하므로 이러한 근접성이 최대가 아니라는 점에 유의하는 것이 중요합니다.

이름의 유래는 영국에 있으며, 여기서 폐쇄 된 프레임이라는 용어는 좁은 연극 무대를 지칭하기 위해 처음으로 (1913 년) 사용되었습니다. 그 순간부터이 이름은 분수 평면의 동의어로 사용되기 시작했습니다.

일반적으로 닫힌 프레임은 하나의 요소 만 포함한다고 말하지만, 이러한 장면은 여러 개의 몸체 나 악기로 구성 될 수 있고 단편화 된 방식으로 표현되어야하기 때문에 그러한 주장은 사실이 아닙니다. 다음으로이 형식의 각도가 무엇인지 설명합니다.

얼굴, 다리, 손 또는 가구와 같은 특정 요소가 세부적인 경우를 나타냅니다. 감정을 전달하려는 즉각적인 캡처입니다.

이 접근 방식 덕분에 장면을 최소화하고 풍경을 바꿀 수 있습니다. 목적은 시청자에게 두려움, 증오 또는 감정의 느낌을 강조하는 것입니다.

이 상자는 물체 나 개인의 특정 기능을 포함하기 때문에 완전히 닫힌 상태로 식별됩니다. 눈, 입술, 테이블 디자인 또는 전화 수신기가 될 수 있습니다. 확대되는 최소한의 제스처에 중점을 둡니다.

어떤 사람들은 종종이 프레임을 매크로 사진과 비교하지만 실제로는 연결되지는 않습니다. 세부 계획은 장면 또는 전체 초상화에서 눈에 띄지 않는 요소의 외부화로 구성됩니다. 대신 매크로 이미지는 특정 풍경 구성 요소를 노출합니다.

경사각은 스테이지를 줄이는 미니어처 에지를 만드는 것이 특징입니다. 이 접근 방식을 통해 표현 된 각 요소가 축소되는 것으로 인식됩니다.

이런 이유로 관객들은 때때로 환경과 캐릭터가 멀어지고 있다는 것을 분명히 인식 할 것이지만 그 신기루를 일으키는 것은 샷의 효과입니다.

조명은 아티스트가 말하고 싶은 이야기를 정의하기 때문에 닫힌 프레임 내에서 필수적인 요소입니다. 사실이 요소는 영화 및 사진 분야에서 근본적인 역할을합니다. 아래에서는 세부 계획을 준비 할 때 조명이 갖는 일부 기능에 대해 자세히 설명합니다.

-그림자 놀이 덕분에 집중된 기능에 볼륨이 생성됩니다.

-키아로 스쿠로 듀얼 효과를 통해 가상의 인물을 젊고 늙어가는 모습을 동시에 볼 수 있습니다. 즉, 캐릭터의 표현을 강조하고 변경합니다.

-묘사 된 제스처의 감성을 높이고 장면에 연속성을 부여합니다.

-사람이나 사물을 환경에서 분리하는 데 사용되며, 사람이 특정 공간에 위치하지 않더라도 샷이 평평하게 인식되지 않기 때문에 입체감을 유발합니다.

18 세기에 개발이 시작되었지만 폐쇄 형 프레임 기술은 1990 년대 중반까지 그다지 관련성이 없었습니다. 그 순간부터 예술가와 제작자는 전경의 장면과 이미지를 중요하게 생각하기 시작했습니다. 닫힌 프레임이 눈에 띄는 작품은 다음과 같습니다.

이 사진은 그림 전체를 차지하는 삼각형 모양의 집합을 보여줍니다. 초상화에는 특정한 모양이 없기 때문에 추상적 인 것으로 간주 될 수 있습니다.

그러나 사진은 현실의 일부만을 반영하기 때문에 폐쇄 형 프레임 범주에 속합니다.

그러나 시청자는 그가 산맥을 향하고 있는지 또는 제목에서 알 수 있듯이 호수와 풀을 향하고 있는지 알지 못합니다. 이미지의 기본은 chiaroscuro입니다. 이러한 이유로 일부 실루엣은 흐릿하고 다른 실루엣은 고양됩니다.

Psychosis는 전경의 적절한 사용이 돋보이는 영화였습니다. 영화 전반에 걸쳐 캐릭터의 모습을 강조하는 여러 장의 사진이 보이지만 가장 중요한 캡처는 욕실에서 이루어지는 사진입니다.

그 장면에서는 여배우의 공포 표현 만 드러난다. 마찬가지로 빛과 그림자의 놀이로 공간과 캐릭터가 분리된다.

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