JORGE GUILLÉN : 전기, 스타일 및 작품 - 문학 - 2026

Jorge Guillén Álvarez (1893-1984)는 스페인 출신의 시인이자 문학 비평가였습니다. 그는 당시의 많은 지식인과 마찬가지로 27 세대의 일부였습니다. 그러나 그의 문학 작품은 늦게 개발되어 작가 후안 라몬 히메 네즈의 영향을 많이 받았습니다.

Guillén의 작업은 낙관적 인 비전과 끊임없는 삶의 축하로 시작되었습니다. 그의시에는 장식이나 문학적 장치가 없었습니다. 작가는 존재 자체에 대한 열정에서 정확한 단어 개발에 집중했습니다.

Jorge Guillén과 어린 시절. 출처 : Wikimedia Commons를 통해 스페인 Valladolid의 oSiRis Naref

시간이 지남에 따라 작가의 시적 작업은 조금씩 바뀌었고 더욱 반성적이고 우울해졌습니다. 시인이 되었음에도 불구하고 그는 여러 상을 수상하고 동료들의 감사를 표할 가치가 있었기 때문에 일찍이 인정을 받았다는 점에 유의하는 것이 중요합니다.

전기

출생과 가족

Jorge Guillén은 1893 년 1 월 18 일 바야돌리드에서 부유 한 가족의 중심에서 태어났습니다. 그의 부모는 Julio Guillén과 Esperanza Álvarez였습니다. 시인은 고향에서 어린 시절과 어린 시절을 모두 살았으며 신중한 교육을 받았습니다.

Guillén 연구

시인에 대한 첫해는 초등학교와 고등학교 모두 바야돌리드의 명문 학교에서 다녔습니다. 고등학교를 졸업하고 마드리드로 이주하여 학생 기숙사에 거주하는 Central University에서 철학과 편지를 공부했습니다.

1909 년에서 1911 년 사이에 그는 휴식을 취하고 스위스에서 프랑스어를 배웠습니다. 나중에 그는 고등 연구를 재개하고 1913 년 그라나다 대학에서 학위를 받았습니다. 4 년 후 그는 1923 년까지 La Sorbonne에서 스페인 독자로 일했습니다.

유럽의 여러 도시에서 한 시간을 보낸 후 그는 박사 학위를 받기 위해 마드리드로 돌아 왔습니다. 1924 년 그는 스페인 극작가 인 루이스 드 곤고 라의 사상에 대한 논문으로 타이틀을 획득했습니다. 당시 Guillén은 Góngora의 뛰어난 작품 El Polifemo에 전시했습니다.

시인의 위대한 사랑

1919 년에 프랑스로의 대학 여행 중 첫 번째 아내 인 Germaine Cahen을 만났습니다. 그 젊은 여성은 그를 사로 잡았고 오랫동안 편지와의 관계를 유지했습니다. 약 793.

사랑은 거리보다 강했고 1921 년 시인이 18 세가되었을 때 결혼했습니다. 사랑과 열정의 결과로 Claudio와 Teresa라는 두 자녀가 태어났습니다. 각자 삶의 큰 사랑이었고 조화로운 결혼 생활을했습니다.

학업 생활

Jorge Guillén은 박사 학위를받은 후 1925 년부터 1929 년까지 4 년 동안 무르시아 대학 문학부 교수로 일했습니다.이 기간 동안 그는 두 친구와 동료의 협력으로 잡지 Verso y Prosa를 창간했습니다.

무르시아에서 수업을 가르친 후 그는 스페인 내전이 끝날 때까지 세비야 대학교에서 똑같은 일을했습니다. 그는 유명한 시인 Federico García Lorca와 같은 Residencia de Estudiantes의 새로운 구성원을 만나기 위해 자주 마드리드를 여행했습니다.

문학 경로

Montealegre 성에서 Jorge Guillén의시. 출처 : Nicolás Pérez, Wikimedia Commons

1919 년과 1928 년 사이에 Guillén은 Revista de Occidente에 그의 작품 몇 편을 출판했습니다. 1920 년대 말에 그는 처음에 75 개의시를 썼고 그의 경력을 통해 확장 된 작품 인 Cántico를 쓰기 시작했습니다.

동시에 시인은 España, Index 및 La Pluma와 같은 지적 잡지의 기고가로서 문학 세계에 진출했습니다. 그는 또한 프랑스 작가 Jules Supervielle와 Paul Valéry의 작품과 같은 번역 작업을 맡았습니다.

그는 이후 몇 년 동안 작가이자 교수로서 활동을 계속했습니다. 그러나 그의 작품의 대부분은 망명 중에 제작되었습니다. Lazarus의 장소, 시간에 따라, 여백에, 최종 및 그의 유명한 Canticle의 여러 확장 판과 같은 작품이 눈에.니다.

망명 시인

1936 년 남북 전쟁이 시작되었을 때 시인은 고향 인 바야돌리드에있었습니다. 많은 지식인과 마찬가지로 그는 정치적 위협으로 간주되어 팜 플로 나에 잠시 수감되었습니다. 나중에 그는 교직으로 돌아 왔지만 1938 년에 그는 나라를 떠나기로 결정했습니다.

그는 아내와 자녀들과 함께 미국에 살았습니다. 몇 년 후인 1947 년에 그의 아내가 세상을 떠났고 그에게 큰 타격을 입혔습니다. 그러나 작가는 회복 할 수 있었다. 2 년 후 그는 망명에도 불구하고 잠시 동안 스페인으로 돌아와 아픈 아버지를 방문 할 수있었습니다.

그는 북미에서 계속해서 캐나다 몬트리올에 위치한 Middlebury, Wellesley 및 McGill 대학에서 교수로 일했습니다. 그 당시 그가 여러 행사에 참석하는 것을 보는 것은 정상이었습니다. 1957 년 그는 Wellesley University에서 가르치는 것을 중단하기로 결정했습니다.

시인의 문에서 두 번째 사랑의 노크

그 당시 그는 유럽으로 돌아와 말라가에 잠시 들렀 고 이탈리아에서도 시간을 보냈습니다. 1958 년 피렌체에있을 때 Irene Mochi-Sismondi를 만나 3 년 후 콜롬비아 보고타에서 결혼하여 두 번째 아내가되었습니다.

그의 가르침과 죽음의 연속성

나중에 그는 교사로서의 활동을 재개했습니다. 그는 푸에르토 리코 대학교와 하버드 대학교의 교수였습니다. 수년 동안 그의 건강이 약 해졌고 1970 년에 그는 넘어져서 엉덩이를 다쳤고, 그 때문에 그는 가르치는 일을 그만 두어야했습니다.

시인으로서의 그의 경력은 그를 1976 년 세르반테스 상을받을 자격이있게 만들었고, 1 년 후 그는 멕시코 상인 알폰소 레예스 국제적인 인정을 받았습니다. 안달루시아는 그를 가장 좋아하는 아들이라고 명명했습니다. 시인은 1 년 후인 1984 년 2 월 말라가에서 사망했습니다.

스타일

Jorge Guillén의 문학적 스타일은 상당히 정교한 언어를 사용하는 것이 특징이며 동시에 독자가 이해하기 어려울 수 있습니다. 시인은 조화 롭거나 약간 음악적인 단어를 사용하지 않았습니다. 오히려 그는 아첨과 수사 학적 장식품이나 장식품의 사용을 버렸다.

Guillén은 조밀하고 복잡한 단어를 가진 시인으로, 본질적이고 근본적인 것에 반대하는 순수한시를 선호했습니다. 그의 구절에서 명사의 끊임없는 사용은 대부분 관사 나 동사없이 악명이 높습니다. 그는 상황과 사물에 본질을 부여하기 위해 이름을 사용하는 것을 선호했습니다.

또한 작가의시에서 강조된 것은 짧은 구절, 작은 예술의 사용, 감탄문의 설명이었습니다. 작가의 시적 작품의 좋은 부분은 삶에 대해 긍정적이고 열정적이었고 나중에 고통, 향수 및 상실로 바뀌 었습니다.

연극

Guillén의 가장 중요한 작품은 다음과 같습니다.

시

-칸 티코 (1928 년 초판에는 75 개의 시가 있었다).

-칸 티코 2 부 (1936 년, 작품은 155 개의 시로 확장 됨).

-Canticle의 세 번째 발표 (1945 년, 총 270 편의 저작이 출판 됨).

-칸 티코의 네 번째이자 마지막 발표 (1950, 340 개의시 포함).

-Huerto de Melibea (1954).

-새벽과 깨어남 (1956).

-클래 머. 마 레마 그넘 (1957).

-라자로의 장소 (1957).

-Clamor… 바다에서 줄 거라고 (1960).

-자연사 (1960).

-안토니오의 유혹 (1962).

-시간 (1962)에 따르면.

-클래 머. 상황의 절정에 (1963).

-공물. 삶의 만남 (1967).

-우리의 공기 : 노래, 소란, 경의 (1968).

-시민 화환 (1970).

-부업에서 (1972).

-그리고 다른 시들 (1973).

-공존 (1975).

-최종 (1981).

-표현 (1981).

-천체 역학 (2001).

산문

산문에서 다음과 같은 비판이 두드러졌습니다.

-언어와시 (1962).

-작품의 줄거리 (1969).

말라가의 Jorge Guillén Street. 출처 : Wikimedia Commons의 Tyk

-가브리엘 미로에 대해, 간략한 서신 (1973).

이 사본들 외에도 스페인 작가 페데리코 가르시아 로르카 (1898-1936)의 작품에 대한 프롤로그가 눈에 띕니다.

Guillén의 가장 대표적인 작품에 대한 간략한 설명

성가

그것은 Jorge Guillén의 가장 중요한 작품 중 하나이며 또한 20 세기 스페인 문학의 작품이었습니다. 시집은 4 판을 거쳤는데, 각 판에서 시인은 그가 334 편에 도달 할 때까지 자신이 가지고있는시의 수를 늘리고 늘 렸습니다.

시집은 작가의 사고 방식, 믿음의 입장, 삶의 희망을 보여주었습니다. 시간이 지남에 따라 주제가 바뀌 었습니다. Guillén은 다른 심오한 주제 중에서 사람의 존재, 사물과의 관계, 사랑, 고통, 우울함을 높였습니다.

네 가지 판에서 사랑과 현실은 작가의 완전 함과 완전 함을 통해 일관되었습니다. 또한이 작품에서 Guillén은 끊임없이 적대적인 세상에서 인간의 발전을 위해 즐거운 가치를 찾는 방법을 모색했습니다.

"완벽한"조각

"창창은 구부러져 있고

콤팩트 블루, 하루 정도.

반올림

화려 함의 : 정오.

모든 것이 돔입니다. 쉬다,

의도 치 않게 중앙, 장미,

천정 주제의 태양에.

그리고 현재가 너무 많다

걷는 발이 느끼는

행성의 완전성”.

외치다. 해일

Jorge Guillén de Campaspero 학교. 출처 : Rastrojo (D • ES), Wikimedia Commons

Clamor는 3 권의 책으로 구성된 에디션으로 Maremágnum이 첫 번째 책이었습니다. Guillén이이 작업에서 다루었던 주제는 그의 긍정적 인 세계관과는 거리가 멀고 현실의 균형과보다 논리적이고 체계적인 삶의 진화에 초점을 맞추 었습니다.

"Los unequilos"조각

"우리는 불안한 사람들입니다

사회에서.

우리는 이기고, 즐기고, 날아갑니다.

얼마나 불편한가!

내일은 구름 사이에 나타난다

흐린 하늘

대천사 원자의 날개를 가진

광고처럼 …

그래서 우리는 모르고 산다

공기가 우리 것이라면.

어쩌면 우리는 길에서 죽을지도 몰라

아마 침대에서…”.

상황의 절정에

Clamor 시리즈의 세 번째 책입니다. 이 작품에서 작가는 세계에 대한 그의 비판을 반영하고 현대 생활의 적들에 항의했다. 자신이 사는 곳의 경련에 압도 된 남자가 이야기 속 주인공 인 표정이었다.

글은 또한 긍정적 인 것과 부정적인 것 사이의 싸움이었고, 그 자리에서야하는 곳은 파괴되지 않고 주장하는 것이고, 무엇보다도 혼란 속에있는 우주가 가정하는 모든 경험으로부터 희망을 유지하고 살아가는 학습을 유지하는 것입니다.

"강에 피"의 조각

“피가 강에 이르렀습니다.

모든 강은 하나의 피였습니다.

그리고 도로에서

맑은 먼지

또는 올리브 문

이미 진흙 투성이의 강에서 피가 흘러

그리고 보이지 않는 하수도에서

피의 흐름이 굴욕을 당했다

모든 사람의 대변을 위해 …

위기는 그 말을 외친다

거짓말이나 진실,

그의 길은 역사를 여는 것입니다.

미지의 미래를 향해 더 커지고

희망, 양심을 기다리는

너무나 많은 삶의”.

공물

Guillén의이 작품은 작가 자신의 특별한 비전과 함께 문화적뿐만 아니라 명시적인 문학적 반영이었습니다. 책에는 사랑의 표현이 있으며 친밀한 사람도 다시 나타납니다. 고전 문학에 대한 찬사였습니다.

"Candelabra"조각

"일어나 서서 만,

어둠의 침묵을 깨지 않고

모양이있는 소리 : 샹들리에.

막연한 은빛 빛도 겨우

밤의 성운처럼

광대하고 눈에.니다.

나는 발음한다 : 촛대,

및 개요, 안정을 향해 스스로를 확인

고통. Columbro : 샹들리에 …

단어와 그 다리

그들은 정말 저를 다른 해안으로 데려갑니다…”.

결정적인

인류에 대한 그의 인식이 훨씬 더 강조된 시인의 삶의 마지막 해에 반영된 작품이었습니다. 그것은 또한 그의시의 결론이며, 세계에 대한 그의 소원을 통해 재확인되었습니다. 공존, 인간과 자연의 관계는 흥미로운 주제입니다.

시집은 또한 역사적 영역, 본질적으로, 도덕적, 정치적 영역에서 작가 자신의 상황에 대한 조사였습니다. 내용은 윤리적 성격과 사람들의 행동 방식에 대한 심층 분석이었습니다.

"끝을 향해"조각

"우리는 끝에 도달했습니다.

존재의 마지막 단계로.

내 사랑, 내 애정이 끝날까요?

그들은 단지 결론을 내릴 것입니다

날카로운 결정적인 타격으로.

아는 것이 끝날까요?

절대로. 당신은 항상 시작에 있습니다

꺼지지 않는 호기심의

무한한 삶 앞에서.

작업이 끝날까요?

물론이야.

그리고 단결을 열망한다면

전체의 요구에 의해.

목적지?

아니, 더 나은 : 직업

더 친밀한”.

참고 문헌

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3. Tamaro, E. (2004-2019). Jorge Guillén. (N / a) : 전기 및 생활. 출처 : biografiasyvidas.com.
4. Diez, F. (2008). 무르시아 대학의 시인이자 교수 인 Jorge Guillén. 스페인 : 전자 저널 of Philological Studies. 출처 : um.es.
5. Jorge Guillén. (S. f.). 스페인 : 스페인은 문화입니다. 출처 : españaescultura.es.