후안 라몬 지 메네즈 : 전기, 무대, 스타일 및 작품 - 문학 - 2025

Juan Ramón Jiménez (1881-1958)는 그의 유명한 작품 Platero y Yo로 전 세계적으로 인정받는 뛰어난 스페인 시인이었습니다. 그는 Novecentismo라고도 알려진 1914 세대에 속했지만 그의 작품 발전은 모더니즘과도 관련이 있습니다.

후안 라몬 지 메네즈의시의 성격은 진실을 찾는 것과 영속성에 도달하는 데 요약되어 있습니다. 현실과 사랑 등시에서 끊임없이 발전시킨 주제를 통해 그는 모든 정확성의 원천 인 아름다움을 발견했습니다.

후안 라몬 지 메네즈. 출처 : UnknownUnknown author, via Wikimedia Commons

그의 작업의 학자들은 그것을 세 단계로 나눴습니다. 민감성, 지적, 진실. 이런 식으로 그의시를 이해하는 것이 더 쉽고 정확 해집니다. 그의 삶의 단계와 관련이 있기 때문입니다. 의심 할 여지없이 Jiménez는 새로운 세대를위한 필독서입니다.

전기

Juan Ramón Jiménez Mantecón은 1881 년 12 월 23 일 Moguer (Huelva-Spain)시에서 태어났습니다. 시인의 부모는 Víctor Jiménez와 Purificación Mantecón López-Parejo였으며 둘 다 와인 사업에 전념했습니다. 어린 시절부터 Juan Ramón은 학습에 대한 열정을 보여주었습니다.

학업 훈련

Juan Ramón Jiménez의 훈련 첫해는 Huelva시에있는 Enseñanza de San José 학교에서 참석했습니다. 10 세에 그는 오늘날까지 La Rábida로 알려진 공립 교육 센터에서 뛰어난 성적을 받았습니다.

그는 Colegio de San Luis de Gonzaga에서 예수회와 함께 고등학교를 공부했습니다. 이 기관에서 그는 예술 학사라는 칭호를 얻었습니다. 한동안 미래의 시인은 그가 화가가되고 싶다는 확신을 가지고 세비야로 이사하기로 결정했습니다.

한때 세비야에 도착한 후안 라몬 히메 네즈는 아테네 오 도서관을 자주 방문하기 시작했고 글과시에 대한 그의 큰 소명과 열정을 깨달았습니다. 그래서 그는 시간을 낭비하지 않고 일련의 산문과 구절을 쓰기 시작했습니다. 그는 또한 인쇄 매체에 글을 쓰는 데 전념했습니다.

18 세에 그는 법을 공부하기 위해 세비야 대학교에 등록하기로 결정했습니다. 얼마 지나지 않아 그는 버렸다. 1900 년 마드리드로 갔고 19 세에 Almas de Violeta와 Ninfeas라는 두 작품을 출판했습니다. 그 순간부터 시인은 일어난 삶을 살았습니다.

어둠의 시간

Jiménez가 첫 작품을 출판하기 시작한 해에 그의 아버지의 죽음은 그를 놀라게하여 깊은 우울증에 빠졌습니다. 여기에 가족이 재산 전체를 잃었다는 사실이 추가되었습니다. 이 모든 것은 당시 Banco Bilbao가 승리 한 법정 분쟁으로 인한 것입니다.

작가의 삶의 어둠은 그의 가족이 우울한 과정에서 회복하기 위해 그를 요양소에 인정하도록 강요했습니다. 처음에 그는 프랑스 남서부 보르도에있는 병원에 입원했습니다. 얼마 후 그들은 스페인 수도의 한 병원에서 그를 맞이했습니다.

사랑 사이의 시인

1902 년에 빛을 되찾고 다시 찾은 후 Juan Ramón Jiménez는 연애 생활의 무대를 시작했습니다. 그는 블랑카 에르난데스 핀존 (Blanca Hernández Pinzón)으로 알려진 젊은 여성과 사랑에 빠졌습니다. 그는 그의 첫사랑이자 많은 구절의 영감을주는 뮤즈였습니다.

후안 라몬 지 메네즈 학교. 출처 : Ricardo Ricote Rodrí …

그러나 한동안 그는 유혹자가되었습니다. 여성 명단을 늘린 여성들이 많았습니다. 그래서 1911 년에서 1912 년 사이에 Libros de Amor를 구성하는 104 편의시를 썼을 때 그 모든 연애는 그에게 영감을주기에 충분한 자료였습니다.

얼마 후인 1903 년 후안 라몬은 중요한 스페인 사람과 결혼 한 미국인 인 마드리드에서 Luisa Grimm을 만났습니다. 그녀는 그녀의 지성과 아름다움이 특징으로 시인이 그녀의 매력에 빠지게했습니다. 8 년 동안 편지로 인연을 맺은 것으로 알려졌다.

몇 년 후, 그의 떼어 놓을 수없는 동반자 인 스페인 언어 학자이자 작가 인 제노비아 캄 푸비 아이마르가 시인의 삶에 들어 왔습니다. 그들은 1913 년에 결혼했습니다. 아내는 후안 라몬의 위대한 사랑이되었고 그의 가장 충실한 협력자가되었습니다.

망명 시간

1936 년 스페인에서 남북 전쟁이 발발했습니다. 작가는 공화국에 찬성했습니다. 나라가 겪은 위기에 직면 한 그는 아내와 함께 부모없이 남겨진 여러 아이들에게 은신처를 제공하기로 결정했습니다. 이것은 그의 작업의 "충분 함"을 향한 "지적"단계의시기였다.

전쟁은 후안 라몬 히메 네즈를 공포로 가득 채웠습니다. 그 당시의 작가와 지식인을 위협으로 여기며 매복을했기 때문입니다. 이 모든 것은 사회 주의자들의 입장입니다. 부부는 스페인을 떠나 미국 워싱턴으로 향했습니다.

유배 기간은 후안 라몬에게 힘들었습니다. 작가는 여러 차례의 우울증을 겪었고 병원에 입원해야했습니다. 그러나 모든 것이 검은 것은 아니 었습니다. 그 당시 그와 그의 아내는 모두 대학 교수로 재직했습니다. 시인은 계속해서 글을 쓰도록 영감을 받았습니다.

죽음

배우자들은 남미의 여러 나라를 한동안 여행했습니다. 1950 년에 그들은 푸에르토 리코에 정착했습니다. 그곳에서 그들은 푸에르토 리코 국가의 주요 대학에서 수업을하였습니다. 1956 년 노벨 문학상으로 선정 된 지 3 일 만에 그의 아내가 사망했습니다.

Juan Ramón Jiménez 기념비. 출처 : Zarateman, Wikimedia Commons

그의 사랑하는 사람의 죽음은 시인을 황폐화 시켰고 그는 결코 회복 할 수 없었습니다. 2 년 후인 1958 년 5 월 29 일 시인은 푸에르토 리코에서 사망했습니다. 문학계는 그의 죽음을 애도했습니다. 작가의 유골은 고국으로 옮겨졌습니다. 오늘날까지 공물은 그의 기억에 계속됩니다.

그의 작업 단계

Juan Ramón Jiménez의 시적 작업은 세 가지 기본 단계로 나뉩니다.

-민감한 단계 (1898-1916)

시인의 문학 생활의 첫 단계는 차례로 두 부분으로 구성됩니다. 하나는 1908 년으로, 두 번째는 1916 년으로 이동합니다. 첫 번째에서 Jiménez는 Gustavo Adolfo Bécquer와 더 나아가 모더니즘 운동과 상징주의의 영향을 많이 받았습니다.

이 단계에서 작가는 내부 풍경, 즉 인간의 영혼을 나타내는 묘사 작업을했다. 시의 처리는 감정과 느낌으로 가득 차 있습니다. Rimas (1902), Sad Arias (1903), Far Gardens (1904) 및 Elegías (1907)가이 부서에 속했습니다.

1916 년까지 지속 된 민감한 단계의 두 번째 부분은 자음, hendecasyllable 또는 주요 예술 구절 및 일부 소네트로 구성되었습니다. 또한 에로티시즘과 정욕의 뉘앙스가있었습니다.

다음 작품이이 범주에 속합니다 : Libros de amor (1910-1911), La soledad sonora (1911), Laberinto (1913), 그의 유명하고 유명한 Platero y yo (1914) 및 Estío (1916). 이 단계의 끝은 시인이 모더니즘에서 출발 함을 의미했습니다.

-지적 무대 (1916-1936)

Juan Ramón Jiménez가 William Yeats, William Blake, Percy Shelley 및 Emili Dickinson과 같은 영어 작가를 읽고 공부 한 무대입니다. 또한 그가 처음 미국에 갔을 때였습니다. 그는 또한 1914 년 세대와 관련이 있었던시기이기도했습니다.

지적 단계는 Juan Ramón Jiménez의 개인 생활에서 중요한 사건 인 바다로 표시되었습니다. 시인은 그것을 삶, 기쁨, 외로움 및 영원과 관련 시켰습니다. 그것은 그의 저술 각각에서 끊임없는 상징이었습니다.

깊이, 영적 성장의 단계입니다. 작가는 죽음에서 자신을 구하려는 열망을 느꼈고, 그래서 그는 영원에 대한 끊임없는 탐구를 언급했습니다. 그래서 그는 시적 음악성을 제쳐두고 아름다움과 순수함에 집중했습니다.

이 단계에서 그들은 새로 결혼 한 시인의 일기 (1916), 첫 번째 시집 (1917), 영원 (1918), 돌과 하늘 (1919),시 (1917-1923), 아름다움 (1917-1923)입니다. 이 단계에서 작가는 자유 구절로 쓰기를 시도했습니다.

-충분하거나 진정한 무대 (1937-1958)

이것은 망명 단계입니다. 아름다움과 완벽함에 대한 관심은이 단계에서 계속해서 중요한 포인트였습니다. 영적 초월을 이루고자하는 그의 열망은 그를 독특한 방식으로 하나님과 동일시하도록 이끌었습니다. 새로운 단어와 자신을 표현하는 특별한 방식의 시대였습니다.

그들은이시기에 속한다 : Animal de fondo (1949), 제 3 시적 선집 (1957), 반대편에 (1936-1942) 그리고 God want and desire (1948-1949). 이때 그는 출판되지 않은 작품 인 Guerra en España를 썼습니다.

스타일

Juan Ramón Jiménez의시에는 특별한 특징이 있습니다. 그는 처음에는 모더니즘 흐름과의 관계로 눈에 띄었고 나중에는이 운동에서 분리 된 것으로 나타났습니다. 그는 영적인 변화를 통해 존재의 본질을 표현하고자했습니다.

그는 걷거나 관찰하는 풍경을 외부 장식에서가 아니라 인간이 내부에 가지고 다니는 풍경에 대한 풍경 묘사를 만들었습니다. 그래서 아름다움은 항상 목표였습니다. 반면에 그는 친밀한 본질의 비유와 의미를 표현하기 위해 상징을 사용했습니다.

후안 라몬 히메 네즈에는 영원의 일부가되어야하는 일반적인 욕구가있었습니다. 그는 글쓰기가 시간이 지나도 지속될 것이라는 것을 알고있었습니다. 그는 시가 지식을 낳았다는 것을 분명히했습니다. 왜냐하면 그 안에는 사랑, 고통, 희망, 음악성의 뉘앙스로 구체화 된 사물의 현실이기 때문입니다.

완전한 작품

Juan Ramón Jiménez의 작업은 광범위합니다. 이것은 Platero y Yo와 함께 보편적이 된 스페인 문학의 필수 참고 자료입니다.

가장 관련성이 높은 작품

가장 관련성이 높은 일부는 아래에 연대순으로 언급되어 있으며, 그중 일부를 계속 설명하겠습니다.

Nymphaeas (1900), Souls of Violet (1900), Rhymes (1902), Sad Arias (1902), Far Gardens (1902), Pure Elejías (1908), Intermediate Elejías (1909), Green Leaves (1909), Magic Poems 및 Dolientes (1909), Lamentable Elejías (1910) 및 Spring Ballads (1910).

그의 광범위한 문헌의 일부 : La Soledad Sonora (1911), Pastorales (1911), Melancolía (1912), Laberinto (1913), Platero y Yo (1914), Estío (1916), Spiritual Sonnets (1917), Diario de 새로 결혼 한 시인 (1917)과 Platero y Yo (1917)가 전체 판으로 재발행되었습니다.

거리«Juan Ramón Jiménez»의 명판. 출처 : Asqueladd

Eternidades (1918), Piedra y Cielo (1919), Second Poetic Anthology (1922), Poetry (1923), Beauty (1923), Song (1935), Voces de mi Copla (1945), La Estación Total (1946), Coral Gables Romances (1948), Background Animal (1949) 및 A Meridian Hill (1950).

간단한 설명

-Nymphaeas

이 시집은 35 개의 시로 구성되어 있습니다. 출판 당시 500 부가 복제되었습니다. Juan Ramón Jiménez 자신이 불렀던 프롤로그 또는 아트리움은 시인 Rubén Darío의 시로 구성되었습니다.

해돋이:

"그는 섰다

바퀴

밤…

조용한 테이프

부드러운 제비꽃

포옹 사랑

창백한 지구에.

꽃은 잠에서 나왔을 때 한숨을 쉬었다.

그들의 본질의 이슬에 취했다…”.

-슬픈 아리아

Arias tristes는 Juan Ramón Jiménez의 첫 번째 단계에 속했습니다. 그녀는 스페인 Gustavo Adolfo Bécquer의시에 주목할만한 영향을 받았습니다. 음울함이있는 것과 마찬가지로 어소 넌스 운율이 우세합니다.

기호 사용이 존재합니다. 밤, 죽음, 외로움은 주요 시인을 통해 기록됩니다. 그것은 자신을 나타냅니다. 그것은 내면과 개인적인 감정의 표현입니다. 다음은 Arias Tristes의 일부입니다.

"나는 죽을 것이고 밤은

슬프고 고요하며 조용함

세상은 광선 속에 잠들 것입니다

외로운 달의

내 몸은 노랗게

그리고 열린 창문을 통해

시원한 바람이 들어올 것이다

내 영혼을 요구합니다.

흐느끼는 사람이 있을지 모르겠지만

내 블랙 박스 근처에서

나에게 긴 키스를하는 사람

애무와 눈물 사이에”.

-순수한 엘레 지아

Pure Elegies에서 시인은 그 특성을 사용하여 자신의 언어를 만들려는 의도로 단어 또는 단어를 변경하는 특성을 사용했습니다. 이 경우 G for J. 내용면에서이 작품은 우울함과 친밀함으로 가득 차있다.

Juan Ramón Jiménez는이 시집에서 Serventesian과 Alexandrian 구절을 사용하기 시작했습니다. 첫 번째는 일반적으로 자음 인 주요 예술의 구절을 나타냅니다. Alexandrinos는 독특한 악센트가있는 14 음절로 구성되어 있습니다.

이것은 자전적 표현입니다. 그 안에 작가는 존재의 내적 통로를 반영했습니다. Bécquer는 모더니즘과 상징뿐만 아니라 현저한 영향을 미쳤습니다. 다음은 시인의 향수를 불러 일으키는 표현의 예입니다.

"달콤한 냄새가 나는 장미, 녹색 담쟁이가 들어가게하십시오

당신은 푸른 밤에 당신의 시든 우아함을 선사합니다.

너처럼 내 삶의 본질이 사라져

바람과 향기의 슬픈 밤에

별이 그렇게 단단한은으로 만들어지지 않았다면

그렇게 강한 눈의 무덤이 아니라면

그리고 너의 냄새 오 장미! 나는 높이에서 번성했다

그리고 너의 냄새, 오 내 영혼! 내 죽음에 생명을주세요.

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Magical and Painful Poems에서 Juan Ramón Jiménez는 다시 한 번 G와 J라는 단어의 교환을 사용했습니다.이 작품은 그가 26 살 때 썼으며 우울증으로 인해 재발 한 후 입원 중 하나에서 막 나왔습니다. .

그의 고향 인 Moguer에 대한 그의 경험과 기억의 표현입니다. 그의 많은 작품 에서처럼 향수가 존재합니다. 풍경, 현장의 풍습, 일상 생활은 그의 마법과 슬픔의시의 현재 측면입니다.

"Francina는 하얀 장미처럼 하얗고 달콤합니다

물의 진주에 파란색을 띠는

여전히 기억할 화이트 바이올렛처럼

보라색 제비꽃 한가운데 살았던 …

오, 그의 발-눈, 숨겨진 길을 대리석 아래로

그들이 막연하게 잔디에 잃어버린다는 것;

오 그녀의 가슴, 어깨, 당당한 머리카락,

들어오는 봄을 아끼는 그의 손!”.

-소리 외로움

이 작품은 시인이 개인적이고 실존적인 위기를 겪고 모 구어에서 시간을 보냈던 시간에 속한다. 이 작품은 우울함과 알레 그라스를 결합하여 저자가 내부 섬유를 움직이는 순간을 묘사합니다. 대부분 알렉산드리아 구절로 구성되어 있습니다.

"사람들이 지나갈 때 내게로 오라

영원한 조화의 첫 번째 도가니를 위해

그리고 그들은 여전히 ​​무수한 도가니의 규모를 오를 것입니다

지고의 영으로 그의 성전을 목욕시키고;

잘 익은 조화로운 것들을 내게 오라.

리듬과 현명한 떨림으로 가득 찬

파도처럼 신의 통과를 이미 알고있는 사람은

깊은 생각의 완고한 돌처럼

파란 거리 사이가 환상이되고

그리고 가깝고 멀리, 그들은 그들이 비행하는 행진을 수행합니다.

기어 오르는 날개의 엄청난 창조의…”.

-플라테로와 나

이것은 후안 라몬 지 메네즈의 유명한 작품으로 플라테로라는 당나귀의 이야기를 들려줍니다. 그것은 부분적으로 작가가 고국에서 가지고있는 기억들로 구성되어 있습니다. 이 책에는 두 가지 판이 있습니다. 첫 번째는 136 페이지이고 두 번째는 1917 년에 138 개의 장으로 구성되었습니다.

Platero y yo는 어휘의 다양성과 폭이 특징입니다. 또한 작가는 어른들을위한 작품을 어린 아이들에게도 매력적으로 만드는 단어를 발명했다. 반면에 은유, 직유, 느낌표 및 형용사가 있습니다.

“Platero는 작고 털이 많고 부드럽습니다. 겉이 너무 부드러워서 뼈가없는 면화라고 할 수 있습니다. 그의 눈의 제트 거울은 두 개의 검은 유리 딱정벌레처럼 단단합니다 …

그는 소년, 소녀처럼 부드럽고 귀여워하지만 … 돌처럼 튼튼하고 건조합니다 …”.

-여름

후안 라몬 지 메네즈의 시적 작품 중 하나로서, 이전 라인에서 드러났 듯이 시인의 대부분의 작품에 존재했던 일종의 병든 향수를 가정합니다. 그들은 그것을 불안감의 뉘앙스가있는 시적인 일기라고 생각합니다.

시는 어소 넌스 운율과 8 음절 구절로 구성됩니다. 또한 저자는 자유 구절을 조금 사용하기 위해 돌아 왔습니다. 시인은 어느 시점에서 Estío가 "피와 재"의 책이라고 주장했고 따라서 그의 최고의 문학 작품 중 하나로 간주했습니다.

"당신의 사랑이 얼마나 멀리 갈지는 알 수 없습니다.

Venero가 어디에 있는지 알 수 없기 때문에

당신의 마음에서.

당신은 무시됩니다

당신은 무한합니다.

세상과 나처럼”.

-영적 소네트

이전 제목 이전에 작성되었지만 1 년 후에 출판되었습니다. 작품을 구성하는시는 hendecasyllable 구절로 구성되어 있으며 6 음절의 강조로 인해 부드러운 톤을 제공합니다. Juan Ramón Jiménez의이 작업에서 최대 영감은 그의 아내 Zenobia였습니다.

"내 의지를 그의 갑옷에 넣어

고통, 일, 순결의

요새의 모든 문에서

당신은 내 쓴맛에 들어가는 경향이 있기 때문입니다.

부드러운 기쁨 메시지

나는 섬세함으로 주위를 듣고

꽃의 푸른 들판의…”.

-신혼 시인의 일기

그것은 Juan Ramón Jiménez가 미국으로 보낸 여행과 관련이 있습니다. 경이, 감정, 감동의 책입니다. 구절과 산문의 텍스트를 포함합니다. 자유 구절과 실바는 작문의 주요 특징입니다. Juan Ramón Jiménez del Mar가 아내와 함께 한 개인적인 발견입니다.

“모든 것이 적습니다! 바다

내 상상으로는 큰 바다였다.

내 영혼의 홀로 그리고 강한 사랑

그것은 단지 사랑이었습니다.

내가 더 많이

나는 모든 것, 더 많은 것

나 혼자였던 모든 것 중 나 혼자 였어

– 오 바다, 오 사랑 – 가장 많이!”.

1. 후안 라몬 지 메네즈. (2018). 스페인 : Wikipedia. 출처 : wikipedia.org
2. 후안 라몬 지 메네즈. (2018). 스페인 : Juan Ramón Jiménez Zenobia House Museum and Foundation. 출처 : fundacion-jrj.es
3. Leante, L. (2009). Ninfeas 또는 인쇄 된 책의 즐거움. (N / a) : Luís Leante. 출처 : luisleante.com
4. 후안 라몬 지 메네즈 (2016). 스페인 : Instituto Cervantes. 출처 : cervantes.es
5. Fernández, T. 및 Tamaro, E. (2004-2018). 후안 라몬 지 메네즈. (N / a) : 전기 및 생활 : 온라인 전기 백과 사전. 출처 : biografiasyvidas.com.