Eugenio Landesio (1810-1879)는 이탈리아 화가이자 헝가리 조경가 Károly Markó "the Elder"의 저명한 학생이었습니다. 그의 작품은 북미 국가의 풍경을 그린 그의 작품 덕분에 멕시코에서 매우 중요했습니다.
멕시코에서의 그의 경력은 그가 산 카를로스 아카데미의 일원이었던 해로 표시되었습니다. 그곳에서 그는 José María Velasco의 경우처럼 다른 예술가들에게 큰 영향을 미쳤습니다.
멕시코 계곡 그림. 출처 : National Museum of Art, via Wikimedia Commons.
전기
화가 Eugenio Landesio는 1810 년 이탈리아 토리노에서 매우 가까운 도시인 Altessano에서 태어났습니다. 그는은으로 일하는 예술에 헌신 한 가족의 일원이었고 어린 시절 로마에 살았습니다.
어린 시절부터 그는 그림에 대한 큰 사랑을 키 웠습니다. 그의 아버지는 Eugenio가 미래에 화가가 될 것이라고 확신하고 사임 한 관심이었습니다.
Landesio는 프랑스 출신의 화가 Amédée Bourgeois와 함께 풍경화 연구를 시작했습니다. 나중에 그는 카를로스 마르코 또는 "노인"으로 알려진 유명한 풍경화가 카 롤리 마르코의 학생이되었습니다.
그는 마르코의 발자취를 따라 갔고 그의 작품은 낭만적 인 풍경화에 기 울었습니다. 그의 작품은 장면의 달콤함과 부드러움을 강조 할 수 있었기 때문에 돋보였다. 그는 그의 그림 중 일부가 멕시코 자치 대학의 Academia de San Carlos에 의해 인수 되었기 때문에 멕시코에서 알려지기 시작했습니다.
나중에 1855 년 1 월, 그는 스페인 화가 Pelegrín Clavé에 의해 학술 기관에서 풍경 수업을하도록 초대 받았습니다. 그는 1871 년까지 조경, 원근법, 장식의 원리 교수로서의 역할을 수행했습니다. 그는 외국인으로서의 지위로 인해 1857 년 헌법에 서명을 거부 한 것으로 미국에서 기억됩니다.
그는 1877 년까지 멕시코에 머물 렀습니다. 그는 폐 질환으로 수년 동안 고통을 받아 San Carlos Academy에서 가르치는 일을 그만두 게되었습니다. 2 년 후인 1879 년 1 월 29 일 파리에서 사망했습니다.
연극
Landesio의 작업은 그림에만 전념하지 않았습니다. 그는 또한 세 권의 책을 저술 한 덕분에 학문적 측면에 자신의 우표를 남겼습니다. 이 간행물은 분명히 풍경화와 관련된 모든 것에 초점을 맞추 었습니다. 그들은 산 카를로스 아카데미의 모든 학생들을위한 참고서였습니다.
예술가, 기안자 및 화가의 기초 (1866)는 그의 첫 번째 책이었습니다. 사물의 관점과 관련된 요소에 대한 편집이었습니다. 그는 그림자의 사용을 탐구하고 기하학의 몇 가지 기본 요소를 다루었습니다.
산 카를로스 국립 아카데미의 일반 또는 풍경화와 원근법은 그의 두 번째 책이었습니다. 그는 1867 년에 그것을 출판했고 42 페이지가 조경 운동에 대한 소개로 사용되었습니다.
그의 마지막 학술 출판물은 Cacahuamilpa 동굴로의 여행과 Popocatépetl 분화구로의 상승이었습니다. 이 작품은 1868 년에 처음으로 출판되었습니다.이 작품에서 Landesio는 멕시코에 대한 그의 비전을 폭로했습니다.
회화 분야에서 이탈리아 인은 멕시코에서 인정받는 여러 작품을 보유하고 있습니다. 멕시코의 계곡은 아마도 그의 가장 유명한 그림 일 것입니다. 그는 또한 San Miguel Regla 광산, Agua Virgen 또는 Trevi, Doing Colón, Hacienda Matlala 및 Ojo de agua de San Miguel 그림을 그렸습니다.
세로 테나요에서 본 멕시코 계곡
그의 가장 중요한 그림은 3 제곱미터가 넘는 캔버스가있는 큰 형식을 가지고있었습니다. 1870 년에 석유로 만들어져 가족과 함께 석양을 바라 보는 현장을 연출합니다.
이 그림을 만들기 위해 그는 Tenayo의 꼭대기에있었습니다. 그는 같은 장소에 여러 번 올라가서 하루 중 다른 시간에 다른 스케치를 한 것으로 믿어집니다.
모든 세부 사항은 진실하게 표현됩니다. 하늘에 존재하는 라일락, 오렌지 색상은 그림에서 감상 할 수 있습니다. 빛이 존재하고 나머지 환경과 어떻게 상호 작용하는지 볼 수 있습니다. 사람들의 의복의 세부 사항은 작업에 큰 현실감을주기 위해 모든 것이 처리되었습니다.
하시엔다 파티오
일련의 그림을 다루었습니다. 멕시코의 중요한 상인 Nicanor Beistegui를 위해 그가 그린 10 점의 그림이 있습니다. 그들은 당시 비평가들로부터 높은 평가를 받았습니다. 그는 물과 같은 요소에서 대비와 반사를 많이 사용했습니다.
주요 특징
Eugenio Landesio는 그의 삶의 대부분을 가르치는 데 집중 한 화가였습니다. 그는 자신의 작품을 만들기 위해 일련의 규칙을 분석하고 준수하는 데 크게 의존했습니다.
그는 산 카를로스 아카데미에서 실제적인 부분에 중점을 둔 교수법을 특징으로하는 다른 교수법을 만들었습니다. 그는 풍경이 어떻게 분해되는지 설명하고 전체를 구성하는 요소를 결정하는 데 집중했습니다.
그는 빛과 그림자를 사용하여 풍경을 재건하는 데 특히 중점을 두었습니다. Landesio는 명백한 자연의 사본을 만드는 것을 믿었으며이를 위해이 두 가지 요소가 중요했습니다. 더 높은 수준의 관점을 제공했습니다.
이탈리아 화가에게 풍경은 전체를 이루는 두 부분으로 구성되었습니다. 나는 장소와 에피소드에 대해 이야기하고있다.
지역은 풍경에 존재하는 맥락이나 환경과 관련이 있습니다. 즉, 단풍의 유무, 지형 유형, 건물, 물 등을 결정합니다.
에피소드는 연극에 추가적인 의미를 부여했습니다. 그것들은 풍경 운동의 작품에서 두드러진 특징이었습니다. 작품에 의미, 내레이션 또는 이야기를 부여하는 인물에 관한 것입니다. 즉, 그들은 초상화 (사람 또는 동물) 또는 장면 (군사, 가족 또는 인기)이었습니다.
그는 멕시코 조경의 선구자로 간주되었습니다. 그들의 존재로 인해이 운동은 미국에서 더욱 안정적이고 인정받는 관행이되었습니다.
제자
그것은 매우 큰 그룹의 학생들이 있었고 그중 몇몇은 예술계에서 매우 뛰어난 경력을 가지고있었습니다. 아마도 가장 중요한 것은 José María Velasco Gómez였으며, 그는 Landesio의 후계자로서 차세대 조경 스타일의 교사였습니다.
또한 그는 Salvador Murillo (1874 년 Landesio가 이전에 맡았던 역할 인 Academia de San Carlos의 조경 책임자), Luis Coto (종교적 또는 역사적 주제에 대한 그의 작품에서도 눈에 띄는 인물)와 같은 예술가의 작업에 큰 영향을 미쳤습니다. Gregorio Dumaine 또는 Javier Álvarez.
멕시코에서의 중요성
Landesio가 멕시코에서 한 역할은 예술 운동과 큰 관련이 있습니다. 그가 미국에 도착하여 20 년 넘게 머물렀던 미국에서 조경 운동의 토대를 마련했습니다.
그의 목표는 학생들에게 주변의 자연에주의를 기울 이도록 가르치는 데 초점을 맞추 었습니다.
그는 빛이 제공하는 세부 사항과 현재의 색상 세부 사항을 분석해야 할 필요성을 특별히 강조했습니다. 이러한 모든 요소를 캡처 한 다음 캔버스로 전송하는 방식도 그의 가르침에서 매우 중요했습니다.
참고 문헌
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